Soundsystem en AV Lab, Medialab-Prado, 27.05.2017

La cultura soundsystem será la protagonista del próximo encuentro AV Lab el sábado 27 de mayo.

Echo Chamber Roots Hi-Fi conducirá una sesión diseñada para el marco del laboratorio sonoro de Medialab-Prado. Un encuentro que tendremos el lujo de compartir con Don Fe y Yeyo Pérez y en el que abordaremos el fenómeno del soundsystem desde sus mismos orígenes hasta el presente, trazando un recorrido por los sucesivos estilos de música de raíz jamaicana.

Será una sesión de carácter divulgativo, pensada para todos los públicos y en especial para los no iniciados en la materia. Una sesión de escucha más que un baile propiamente dicho. Pero como siempre que hay un sound system sobre el suelo, el baile está asegurado. All tribes welcome!
http://medialab-prado.es/article/encuentros-avlab-mayo-2017

Nothing More to Say / Inner Calling / As Long As I’ve Got You

No es casualidad que coincidan aquí los primeros álbumes de reggae de Daptone y Tucxone, dos sellos que riman más allá de las poco fortuitas coincidencias fonéticas entre ambos nombres. El disco de The Frightnrs continúa creciendo en cada escucha desde su lanzamiento en septiembre y el doblemente recomendable de Marcus I & The Tucxone Army verá la luz antes de final de año. Ambos, junto al proyecto de Wakeditown Records, conforman la entrega más soulera que se recuerda en este blog. Cuídense los corazones sensibles.
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The Frightnrs:
Nothing More to Say (Daptone Records, LP/CD)
La primera incursión de Daptone Records en territorio jamaicano, al menos en larga duración, está a la altura del imponente catálogo del sello de Brooklyn. Para muchos, con nombres como Antibalas, Charles Bradley o Sharon Jones (Rest In Peace) como referencias, no habrá nada más que decir al respecto y este único dato será suficiente para prestarle al disco la atención que merece. Pero aquí van también algunas ideas que ojalá sirvan para saborearlo aún más y situarlo en la cúspide entre las producciones de 2016.

El punto de partida es un cuarteto del barrio de Queens, The Frightnrs, que expone con talento y actitud a raudales un repertorio de rocksteady brillante y genuino. Es muy probable que la primera escucha te lleve al infructuoso ejercicio de tratar de recordar los originales de alguno de los temas. Tu memoria sonora te llevará sin duda por Memphis y Detroit hasta recalar en Brentford Road tras una breve escala en New Orleans, pero la búsqueda será en vano: sólo dos de los temas del álbum son versiones, “Gotta Find a Way” y “Gonna Make Time”, y ambas pertenecen al catálogo reciente de Daptone. Primera idea a tener en cuenta: The Frightnrs componen canciones mayúsculas e imperecederas que rezuman clasicismo a la par de autenticidad.

La segunda: los cuatro amigos de Queens, dos de ellos hermanos de sangre, se juntaron con un señor al que habría que comenzar a tratar de Don. Ya habían colaborado con anterioridad y Daptone tomó buena nota editando en 7” su cover de un clásico, esta vez sí, de Etta James: “I’d Rather Go Blind”.

Hablamos en efecto de Victor Axelroad, aka Ticklah, a quien se echaba en falta desde hace tiempo por las latitudes sonoras jamaicanas y vuelve a reivindicarse ahora como un productor esencial de este siglo con un trabajo al nivel de sus célebres producciones de la década pasada: Ticklah realiza en Nothing more to say todo un ejercicio de sobriedad casi ascético, que aporta una desnudez deslumbrante al repertorio. Muy consciente de la calidad e intensidad emocional del cuarteto, parece que el productor se concentró en pulir y matizar cada elemento, en un trabajo minucioso y esencial que saca a la luz la pureza, y la crudeza, de los detalles mínimos.

“All my tears” pone en alerta los cinco sentidos con la incisiva voz de Dan Klein, sus coros cavernosos, los redobles metálicos y una instrumentación sobresaliente y contenida, especialmente la guitarra en este primer corte. Pero el despliegue no ha hecho más que comenzar.

Difícil destacar sólo un puñado entre los once temas que componen el álbum. “Nothing More To Say”, “Gotta Find A Way” y “What Have I Done” nos llevan desde el desengaño, hasta la súplica y el desgarro amoroso con igual elegancia. El falsetto de Dan Klein, ahora lánguido, ahora descarnado, fluye siempre sobre una rítmica portentosa y un groove de etiqueta negra.

“Looking For My Love” parece recién sacada de un húmedo estudio kingstoniano a mediados de los sesenta, mientras “Hey Brother” nos teletransporta al instante a la Philadelphia de la década posterior. “Trouble In Here” nos agita con su ramalazo skinhead (moderado ramalazo, no podía ser de otra forma en una producción tan mesurada) y “Gonna Make Time”, casi al final, es un exquisito encuentro de reconciliación entre tanta intensidad emocional.

Mención especial merecen “Purple” y “Dispute”, dos temas donde asoma, entre tanta brillantez, una inquietante oscuridad. Es aquí donde debemos mencionar la triste y prematura muerte del vocalista, Dan Klein, un diamante en bruto al que se llevó una enfermedad neurológica que convirtió a este LP, antes incluso de su lanzamiento, en un disco único e irrepetible en el más estricto de los sentidos. Una dolorosa circunstancia que acaso explica ese escalofrío que provocan algunos versos de “Till Then”, una de esas canciones que llega a las capas más profundas de nuestra memoria y nos acompaña, mucho más allá de sus escasos tres minutos, como una presencia física, el canónico volumen resultante de la labor, casi escultórica, del proceso de depuración-producción.

Ahora sí, nada más que decir. Fue un año duro para Daptone Records, que perdió primero a Dan Klein y recientemente a Sharon Jones. Desde aquí nuestro más sincero pésame y agradecimiento. Sirva al menos de consuelo una obra maestra como ésta, que continúa asombrando escucha tras escucha y, expansiva como pocas, quedará resonando en nuestro interior por mucho tiempo.
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Marcus I & The Tucxone Army: Inner Calling (Tucxone Records, 2xLP / CD)
También Tucxone Records lanzará antes de que acabe el año su primer y esperado LP de reggae y para ello cuenta con el talento compositivo e interpretativo de Marcus I, forjado en los fogones de Tasty Grooves, y la solidez de The Tucxone Army, que acompaña al cantante en directo en las tomas de estudio.

Así se las gasta esta veterana tropa que atiende a la llamada interior de la música hecha con pasión y esmero profesional, y te ofrece la oportunidad de financiar por anticipado este valioso proyecto.

Inner Calling es un disco de una pieza, donde todo responde a una idea madura y a una lógica compartida y bien interiorizada por sus componentes. Tras el llamamiento inicial, el álbum alterna delicias como “Venus” con ritmos irresistibles como “Rocky Boat” o “Easy Living Man”, pero también suena apremiante en “Solve the Problems” o “Creation Steppers”, y reflexivo y profundo en la soberbia “Immigrants”.

Marcus I, muy medido, luce su capacidad interpretativa en un conjunto tan variado y sale ileso de los exigentes retos que se autoimpone como compositor, especialmente en temas como “Lena” y “Smoke Rings”, fantásticos. Por su parte, la armada de Tucxone le secunda con la solvencia habitual de las bandas de estudio en los lanzamientos previos del sello, y aporta además una instrumental de talla, “Joyful Sunset”.

Por si fuera poco, los once cortes del CD se completan con sus versiones dub en formato vinilo: será un doble LP donde encontramos a las mezclas un elenco sin par, al menos hasta la fecha, en una producción estatal: Russ Disciples, Dougie Wardrop, Roberto Sánchez, Don Fe, Al Breadwinner, Puppa Shan, Chalart 58 y Mikey Klap acompañan a Likkle Tuco y Génesis Candela, artífices de semejante proyecto.

Un disco inédito, ambicioso y sorprendente, con altísima fidelidad a la vena más soulful del reggae más clásico. La ráfaga inicial de una armada que promete sonoras y sonadas descargas. Algo muy serio se fragua desde hace tiempo en un estudio del norte de Madrid. No deberías perdértelo.
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Ambassa ft. Nichola Richards & Paolo Baldini: “As Long As I’ve Got You” / “D.R.E.A.M.” (Wakeditown Records, 7”)
Al reggae desde el soul, un conocido trayecto, pero esta vez pasando por el hip-hop. Ésta es la ruta escogida por el productor Matia ‘Ambassa Gobbo’, italiano afincado en Londres, que proyecta lanzar un álbum con versiones reggae de clásicos souleros, previamente utilizados, y aquí está la novedad, como samples en cortes de hip-hop de los noventa.

Quizá, a priori, suene todo un poco nostálgico, pero cuando la voz de Nichola Richards está de por medio, todo adquiere otra dimensión. Ya hablamos de ella en la reseña de Lo-Fi Showcase Part 3, y Ms. Richards, cantante de la banda de soul y funk The Mighty Mocambos, vuelve a lucirse aquí. Reencarna en esta ocasión a The Charmels para dar nueva vida y aroma jamaicano al original de Isaac Hayes and David Porter que quién sabe cuántas veces habrá sido versionado, pero que nos llega ahora vía Wakeditown porque fue utilizado por RZA en “C.R.E.A.M.”, uno de los cortes del álbum debut de Wu-Tang Clan. Un triple salto en toda regla, de 1967 a 1993 y hasta la actualidad, con un muy buen resultado, en formato de 7” con versión dub incluida a cargo de Paolo Baldini.

Así que el proyecto Ride The Samples, así es como se llamará el álbum, promete reunir diez covers de clásicos del soul sin fecha de caducidad compilados bajo un singular concepto y tamizados por una minuciosa producción, un grupo de músicos de distintas procedencias, una voz deslumbrante y un cuidado diseño.

A juzgar por este single y por el anterior, que partió del archiversionado “After Laughter Comes Tears”, de Wendy Rene, y alcanzó idénticos resultados con la misma fórmula, Ride The Samples promete ser un LP a tener en cuenta poco antes o después de que acabe el año.

Sounds from the Ark / Memories / Massavana

Este blog no persigue la actualidad ni es víctima de la inmediatez, pero tampoco nos gusta dejarnos en el tintero trabajos que no tienen fecha de caducidad ni envejecen prematuramente a golpe de impacto promocional. Al igual que hace dos años, la primavera pasada volvieron a coincidir en un periodo muy corto las fechas de lanzamiento de tres discos muy estrechamente vinculados a Roberto Sánchez y su A-Lone Ark Muzik Studio. Esta entrega se centra en ellos. Disfrutadlos, que no abundan.

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The Rockers Disciples meet The Producers: Sounds from the Ark (Blackboard Jungle, LP/CD)
En tiempo de confluencias, (dos de) los proyectos con mayor peso específico y consistencia del roots reggae contemporáneo se aliaron para abordar un proyecto conjunto. En tiempo de retos impostergables, dicha confluencia se marcó un ambicioso objetivo: grabar un disco tributo a la Naturaleza y sus elementos esenciales.

El resultado fue Sounds from the Ark, un cofre de sonidos deslumbrantes, un disco conceptual que pese al exigente reto autoimpuesto no cae en lo pretencioso, pese al alto listón marcado por los trabajos previos de sus responsables supera sus propias expectativas. Un larga duración, en definitiva, que hace difícil esquivar la grandilocuencia porque se le queda corto, muy corto, el apelativo de “uno-de-los-discos-del-año”. Estamos, por decirlo de una vez, ante un hito indiscutible del roots del siglo XXI. Pero, ¿únicamente del siglo XXI?

De alguna manera, el corte que cierra el LP, “Sky Melodies”, viene a condensar las grandes dosis de talento instrumental puestas en juego, violín incluido, y la enorme calidad de toda la producción. Por lo demás, la riqueza del álbum es tal que hace casi imposible el ejercicio de reseñarla. Desde la inmersión multilingüe en el agua de la vida del primer tema, “Water of Life”, el disco es una fantástica senda que atraviesa las múltiples texturas, tejidos, fluidos, aromas, atmósferas y consistencias de la Madre Tierra. Una especie de decathlon rítmico y sonoro (el LP contiene diez cortes a los que se suman dos dubs en el cd) pleno de visiones luminosas, pausas esclarecedoras y un latido exultante que nos lleva desde la solidez montañosa (“Mountain Rock”) hasta los fondos abisales (“Abyssal Groove”) pasando por las densidades selváticas (“Jungle’s Calling”) sin ahorrarnos tormentas (“Lightning & Thunder”), movimientos tectónicos (“Earth Rumbles”), fuegos purificadores (“Fire Rises”), preguntas pertinentes (“Same Old Story”) y melodías místicas (“Mystic Wind”).

No es necesario profundizar en exceso en el currículum previo de los artífices de semejante ejercicio musical. The Rockers Disciples es la base de producción de Blackboard Jungle, esto es, una banda que cuenta cada una de sus grabaciones entre las más brillantes del roots de los últimos tiempos. Y sería largo y complejo enumerar incluso una breve discografía de los componentes de The Producers (en este disco, Roberto Sánchez, Don Fe y Prince Jamo). Pero también sería injusto no hacer mención a su aportación aquí, mayúscula, una vez más.

De Don Fe podríamos decir, dejando a un lado su faceta de productor -y no es poca cosa para dejar de lado- que se ha convertido en una “voz” de referencia de la escena contemporánea. Una “voz”, sí, por más que su instrumento principal sea la flauta, inconfundible allá donde aparece y, cómo no, también en este disco, donde colorea de forma magistral el paisaje profuso y cambiante producido por Blackboard Jungle y RockDis.

En cuanto a Roberto Sánchez y Prince Jamo, dejaremos también de lado -aunque de nuevo, no es poca cosa para dejar de lado- su vertiente de producers e incluso su indiscutible talento vocal. Porque cantantes talentosos hay muchos, pero letristas dignos no tantos, y es en esta faceta donde ambos destacan por una preciada y por desgracia tremendamente escasa virtud. A saber: el arte de pronunciar sólo las palabras precisas y hacerlo con sentido para no vaciarlas de significado. En terreno lamentablemente abonado por muchos para la palabrería vana, los lugares comunes y los significantes vacíos, ambos cantantes realizan una entrega vocal que rebosa honestidad y sentimiento. Un hecho destacable por sí mismo que brilla especialmente en esta producción en la que predomina el componente instrumental. Si decíamos que la flauta de Don Fe se había convertido en una “voz” propia, también a la inversa podríamos hablar de las voces de Roberto Sánchez y Jamo como de instrumentos de viento, puro aliento personal hecho música, incorruptible al histrionismo y la impostura.

Por último, la metáfora del arca resulta ser la imagen idónea que materializa el concepto global del álbum. Frente al gran diluvio neoliberal, la ahogante lógica de destrucción del planeta y desposesión forzosa de la mayoría de su población, he aquí un reducto donde resisten su diversidad y su conciencia.

Frente a la corrupción endémica, el austericidio, la financiarización de la vida y sus paraísos fiscales, he aquí la recreación de un mundo, casi olvidado, a través de ritmos y armonías: un paraíso musical para recordar nuestra esencia, nuestra raíz, nuestra naturaleza.
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The Viceroys meet Lone Ark: Memories (Iroko Showcase Vol. 2, LP/CD)
Todavía estaba caliente y muy cerca del plato la más reciente grabación de Noel Ellis producida por Roberto Sánchez, cuando el segundo volumen de la serie de showcases de Iroko apareció a comienzos del mes de mayo. Esta vez con triple novedad.

A buen seguro habrá sido un placer para Roberto Sánchez incorporar el formato de trío vocal jamaicano a su cada vez más amplio muestrario de colaboraciones internacionales. Un formato clásico, esencial en la genealogía del reggae, y otro nombre mítico para la nómina de A-Lone: The Viceroys, aquellos jovenzuelos que comenzaron fogueándose con Coxsone en la era rocksteady y se codearon después, con varios alias e intermitencias, con la flor y nata de los dorados setenta y primeros ochenta.

Nos encontramos de nuevo ante un soberbio ejercicio de roots reggae por parte de Lone Ark y Roberto Sánchez, que vuelve a coproducir el trabajo junto a Hervé Brizec, y compuso, grabó y mezcló los ritmos en A-Lone Ark Muzik Studio. Misma fórmula por tanto que en el anterior showcase e idéntico resultado: un disco de roots compacto y sin fisuras, una producción que viaja directa al pasado firmemente asentada en los más altos estándares de calidad del presente.

El repertorio de seis temas vocales constituye una rica paleta de recursos por parte de The Viceroys. “Memories” sintetiza a la perfección el espíritu del trabajo -no en vano le da título y ha sido editado también en formato single-, “Ya Ho pt.2” es una sobresaliente secuela del mítico tema grabado en Studio One y “Dj Clashing” una especie de entrañable relato costumbrista que suena a clásico de todos los tiempos. Acaso las líricas puedan resultarle a alguien un tanto melancólicas de más en su conjunto, o incluso habrá quien encuentre algún exceso naíf, pero el formato showcase compensará esa sensación con seis dubs que quitan el hipo y la producción misma, por otro lado, desafía aquello de “cualquier tiempo pasado fue mejor”.

Más aún: el árbol no debería impedirnos ver el bosque. Si contemplamos este showcase en continuidad con los anteriores junto a Earl Zero, Milton Henry, Earl Sixteen, Noel Ellis, o los dos LPs de Alpheus; si sumamos todo ello a los trabajos de producción y mezcla facturados por Roberto Sánchez para un número creciente de proyectos; si valoramos todo ello en conjunto con otra reducida serie de nombres activos en la actualidad; si hacemos memoria, en definitiva, también a corto plazo, podríamos entonces afirmar que los años dorados están aquí y son ahora.
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Bi.Ba (Bingy Band): Massavana (Dibyz Music, CD)
Massavana es el nombre de uno de los primeros revolucionarios del sur de África, un luchador de origen malgache que se alzó contra la esclavitud en 1766, cuando organizó una rebelión a bordo del barco esclavista en el que viajaba preso. Ésta es la figura histórica que ha inspirado y dado nombre al segundo larga duración de Bi.Ba (Bingy Band), una banda que nació en Madagascar en el año 2000 y editó a finales del mes de mayo su mejor trabajo tras el EP Oh Jah de 2008 y el álbum Madagascar de 2011.

La singularidad de la banda no reside únicamente en su origen: frente a tantas otras bandas del continente-madre que optan por el sonido del “reggae africano”, Bi.Ba realiza una decidida y exitosa apuesta por el roots jamaicano de los setenta. Puede que su traslado y residencia actual en Nantes hayan influido, dada la abundancia de proyectos de roots ortodoxo en la escena francesa, pero en cualquier caso la elección de Roberto Sánchez como productor para el álbum es toda una declaración de intenciones.

Tan clara es la apuesta de Bi.Ba que su cantante y compositor, Casimir Benjamin (Kazy), se trasladó en solitario a Santander para grabar íntegramente el trabajo en A-Lone Ark Muzik Studio junto a la Lone Ark Riddim Force. El resultado son diez cortes vocales y cuatro dubs que bien podrían haberse editado también bajo el título Bi.Ba meets Lone Ark en tanto que responden a los criterios incuestionables de A-Lone Productions: virtuosa ejecución de roots orgánico por parte de la banda y sobria y minuciosa producción analógica por parte de Roberto Sánchez.

En cualquier caso, la producción y factura de Massavana no ha de ocultar el talento de Bi.Ba y sus virtudes de base. Para empezar, Kazy es un habilidoso compositor que escribe y canta en inglés, francés y malgache de forma igualmente convincente. La clave es su timbre vocal, reposado y profundo, que sirve como perfecto vehículo para ese tono sufferah o miantsa (lamento, en malgache) que predomina en varios temas.

Ese componente roots mayoritario (“Massavana”, Natty Dread Wanna”,  “Maloka”, “La paix”…) liga y contrasta a la perfección con otros aromas y ritmos: el rocksteady de “Love me today”, el soleado giro de “Zarafina” o las melodías oceánicas de “Ny Mpanjaka”, último corte vocal, donde el origen índico de la banda se hace más patente.

Los cuatro dubs finales de Roberto Sánchez no hacen sino redondear un repertorio y un trabajo excelentes. Un billete de ida y vuelta a una pequeña isla del Caribe o a la más grande de las islas africanas, aún cuando tu presupuesto sólo te permita una escapada al Cantábrico. Un álbum muy oportuno para los meses más luminosos del año y otro proyecto francés al que seguir la pista.

Bass Culture 08.01.2014: Best Spanish 2013 Productions

Empezamos el año con un repaso a lo mejor de las producciones estatales de 2013.

Es prácticamente imposible cubrir un año como el pasado en dos horas de programa, pero además del playlist mencionamos y damos algunas pistas sobre otros proyectos que aunque se hayan quedado fuera de la selección de hoy, han tenido hueco a lo largo del año o lo tendrán en el futuro.

Ante todo queremos agradecer a todos los sellos, productores, artistas y bandas que nos envían sus trabajos para hacerlos sonar en vuestros aparatos de radio, ordenadores o dispositivos móviles.

En nuestra opinión este primer programa del año es solamente la punta del iceberg, una pequeña muestra del nivel, cuantitativo y cualitativo, de lo que se está generando en el ámbito de la música de raíz jamaicana en todo el Estado.

El crecimiento que todos y todas estamos disfrutando nos hace sentirnos orgullosos. ¡Muchas gracias a los productores, cantates, músicos, militantes y massive!

¡Esperamos que lo disfrutéis!

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BASS CULTURE REGGAE RADIO SHOW 08.01.20148ene
Kinky Coocoo’s – Quick Wink (Liquidator)
The Oldians – The White Cat (Liquidator)
Smooth Beans – Sing, Flip & Twist (Liquidator)
Tasty Grooves – It’s Obvious (Liquidator)
Blueskank – Last Drop (Producciones Psicotrónicas)
Roots Harmonies – No Choice / Dub (Viltown & Jah Ray Taffary Records – Roots Harmonies Productions)
Hotdrop – Big Disgrace (Lafamille Music)
Echo & Reverb ft. Zoe – Stranger / Dub (South Coast)
Mystic Souldiers – Troubles / Troubles Dub (Reggae Shack)
Dread Hot – I Came (Dread Hot)
Nortones – Righteous Hand / Righteous Dub (Iroko Records)
STA – Succa (Control Tower)
Agenda Quincenal
U-Rie, Yeyo Pérez – Ya lo Ves, Ghetto Youth (U-Vibes)
Zergiote – Hablo de Ti Politikill (Xavier “Lek” Farré & Indra Vila)
VVAA – Reggae Contra la Intolerancia (Reggaeland)
Emeterians & Mad Sensi Band – Positivity = Possibility (Raszic/Infini-T Music)
Yah Meek – Walk Down The Street With You (Real Indica Sound)
Benjammin’ & Roots&Fyah Band – Adapt to Survive (Roots & Fyah 10″)
Papa Cruz – Crisis / Dub (Nansa Records 10″)
Ranking Forrest & Raggattack – Digi Delight (Raggattack)
Benjammin’- Rich Get Richer (Dreadrive Muzik/Prod.)
Jah Rueben Mystic & Dub Crucials – Give Thanks & Praise (Crucial Ruler 10″)
Sr. Wilson & Chalart58 – Music (New Beats)
George P & Eztandub – Ghettoman (Eztandub Productions)
Djemetta & Bass Culture Players – The Mess (Dojo)
Don Fe – River Jordan / Dub (Don Fe)

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Bass Culture 18.12.2013: Best International 2013 Productions

Una vez más dedicamos el último programa de diciembre a las mejores producciones internacionales del año que acaba.

Una selección subjetiva y nada fácil, porque es imposible condensar todo 2013 en un programa de tan sólo dos horas. No obstante, aquí tenéis los cortes y sellos que más nos han hecho vibrar durante el año.

Comenzamos con algunas reprensas de etiquetas como Pressure Sounds, Iroko, Only Roots, Ranking Joe y Archive Recordings. A falta de incluir otros como Deeper Knowledge, Dub Store o Gold Shop, al menos los citamos aquí como sellos que se emplean a fondo en la reedición de material de primera calidad.

Especialmente difícil ha sido seleccionar las mejores producciones del año. La verdad es que siempre se nos queda algo en el tintero, pero además de lo que podréis escuchar en el programa, os mencionamos algunos artistas y productores que también habíamos seleccionado y que se nos quedan fuera por falta de tiempo: Jessy Royal, Meta and The Cornerstones, Stand High Patrol, Mungo’s HiFi, The Lions, Sandollars, Goldmaster All Stars, Soothsayers, Bababoom HiFi, Weeding Dub, Control Tower, Ackboo…

Esperamos que disfrutéis tanto como nosotros de esta personal y humilde selección. Pasad buenas fiestas y no os perdáis el primer programa de 2014, con las mejores producciones del ámbito estatal en 2013!!!

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best2k13BASS CULTURE REGGAE RADIO SHOW
Bobby Kalphat – Terminal Rock / What About the Half version (Pressure Sounds)
Carlton Coffie – Chant Away (Iroko 12″)
Augustus Pablo – Power of the Trinity / Dub (Rockers / Only Roots 12″)
Dennis Brown – Bubbling Fountain / Dub (Ranking Joe 12″)
Christopher Hewie – Longtime Rasta Did a Waan You (Kris Kris /Archive Recordings 12″)
The Mighty Lions – Bring Them Sound / Dub Them Sound (KA Records)
Obidaya – Sweet Reggae Music / Sweet Dub Music (by Dubmatix) (Obidaya / Musicast)
Rod Anton & The Ligerians – Healin’ Dub (Wall On Stage)
Talisman – Hey Yout’ / Melodica version (Sugar Shack Records)
Mo’Kalamity & The Wizards – Strange Thing (Sofía-Thea Records)
Milton Henry – Rastafari Cannot Die / Branches and Leaves Dub (Iroko)
Vernon Maytone – Foreign Life / A Nuh Bed Rose ft Ricky Chaplin (Uniteam Music)
Jah 9 – Steamers a Bubble (Hit Bound Records)
Agenda Quincenal
Earl16 & The Producers – Natty Farming / Farming Version (Iroko 7″)
Robert Dallas – Tradition / A Seeking Version (Jamtone 7″)
Raphie, Hi Tech Roots Dynamics – Oh My Brother / Dub (Log On)
Danny Red – Crack Seller Man / A Cracking Version (Partial Records 7″)
BDF – Juggernaut / Part 2 (One In the Spirit 12″)
Prince Jamo / Don Fe – Chant a Psalm / Dub Cut 2 (Operation Records 10″)
Jah Marnyah – I’n’I Nah / Dub (Amoul Bayi 12″)
Kibir La Amlak ft. Ijah Salomon – Joshua’s Anthem (Salomon Heritage 12″)

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Bass Culture 30.10.2013: Roots, New releases, Entrevista a Don Fe

Volvemos una semana más a las ondas con Bass Culture desde la Ventilla Tropikal!

Esta semana como siempre con selecciones de antaño principalmente centradas en los 70s y trayendo como es costumbre algunas de las reediciones de sellos como Iroko y Only Roots: Jah Mel y Reggae George respectivamente.

En la segunda parte del programa os presentamos los nuevos releases en el sello U-vibes: Ser Egoista, de Nytto Dread, con un mix especial, y Yeyo Pérez, que presenta su showcase Be Creative. Otros temas que podéis escuchar son el prerelease Gunman, de King General en el sello Partial Records, y Born To Take The Pain, de Bunington Judah bajo el sello Sweet Waters.

Destacamos también la entrevista telefónica con Don Fe, gran productor e instrumentista afincado en Murcia que nos habla sobre su lp Weep Not y sus próximos proyectos con The Producers, ¡no te la pierdas!

Y ya sabéis, también nuestra agenda cultural y social-militante para que no perdáis detalle!

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tafari

BASS CULTURE REGGAE RADIO SHOW 30.10.2013
Johnny Clarke – Golden Snake / Version (Mafia)
Little Roy – Prophecy / Version (Tafari)
R. McLean, Skin, Flesh & Bones – Man Come Man Go / Guitar Riddim (Opal rds)
Tommy McCook – Grass Roots / War (Pressure Sounds)
Norris Reid – Black Force / Cassava Piece (Greensleeves)
Reggae George – Fig Root / Version (High Note)
Creole – Beware of Your Enemies / Version (Hit Bound)
Jah Mel – Sufferer’s Song ext. (Iroko 12″)
Agenda Quicenal
Nytto Dread – Ser Egoista / Dub (Dubplate style)
Yeyo Pérez – Inna This Days / Inna This Phase (U-vibes)
King General – Gunman / Lick Shot version (Partial Rds Prerelease)
Entrevista Don Fe
Don Fe – Weep Not / Dub (Don Fe Music)
Don Fe – Jericho / Dub (Don Fe Music)
Bunnington Judah – Born To Take The Pain / Dub Verse (Sweet Waters 12″)

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Bass Culture 13 Julio

Volvemos de nuevo un miércoles más aquí en Bass Culture para ofreceros lo mejorcito de los ritmos jamicanos.

Esta semana como ya estamos acostumbrados con dos partes en el programa dividida por la agenda quincenal y de eventos que puedes consultar en http://www.bassculture.tk.

La primera dedicada a la música de ayer, con reediciones de los sellos Stars, Observer, Kingston Conexxion, Get Back o la revisión del Mash Up Creation de Sharon Little en Jah shaka Music.

En la segunda parte del programa lo nuevo de Webcam Hi-Fi, Bdf y el 10º aniversario de la etiqueta Heartical, la primera referencia del dub box de Manutension, el nuevo sello asociado a control tower Hitch hiker, el segundo plástico de Jah Militant y el capitulo 9 de las Dub Conference Series de los Abassi all stars junto con Vibronics.

Esperamos que lo disfrutéis y que estéis pasando buen verano!!!

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BASS CULTURE REGGAE RADIO SHOW

Junior Ross – Kingston city / City Dem Want Dub (Stars)
Prince Lincoln & Royal Rasses – Unconvntional People (Get Back)
The Rockstones – Oh Jah Man / Dub (Observer)
John Giscombe – Children of Israel / Version (Kingston conexxion)
Sharon Little & Young Warrior – Mash Up creation / Dub Creation (Shaka 12″)
Agenda Semanal
Trevor Junior & Webcam Hi-Fi – Musically / Dub (Tube Dub Sound)
BDF & Rootsamala – Foward To Jah / Forward To Dub (One in the Spirit 12″)
Chronicle / Ranking Joe / Bdf – Sweet Sinsemilla /Rastaman Talk / Far East Organ (Heartical)
Manutension vs Reel Killa & Vibronics – Nou Pani Combin Ext. (Gabriel Romann Muzik)
Earl 16 / Miniman – Children Of Judah / I-Lodica Version (Hitch Hiker Records 12″)
Bunnington Judah meets Don Fe – With Jah / Jahoviah Dub (Jah Militant 12″)
Vibronics meets Abassi All stars – Jah Army / Dub Army (Deep Root)
Todos los Miércoles de 21 a 22:30hrs
Radio Almenara, 106.7fm
Zona Norte de Madrid
http://www.radioalmenara.net
http://www.myspace.com/basscuture78
http://www.discoinferno.podomatic.com

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Please visit http://www.bassculture.tk