Resonators: Imaginary People (Wah Wah 45s, LP/CD)

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Pronto aparecerán en este blog las primeras reseñas del año, pero antes es necesario saldar una cuenta pendiente con 2016.

No es fácil reseñar por escrito todos los álbumes, singles o maxis que merecen nuestra atención, y es sólo la falta de tiempo la que hace que discos como el de Emeterians en Peckings, el segundo volumen de Reggae Rula, el salto adelante de Renovable Sound y Atma Shakti Records, o el incansable buen hacer de La Panchita, Fat Bird o Truth Town no hayan tenido mención en nuestro blog.

En el plano internacional, nos quedamos con las ganas de hincarle el diente a los últimos trabajos de nombres tan relevantes y dispares como Prince Allah, Roots Attack, Quantic, de nuevo como Flowering Inferno, o Dougie Wardrop y Steve Vibronics. Con Fruits Records y I-Kong, por cierto, la deuda es doble después de que repitieran su exitosa colaboración.

Por otra parte, los últimos lanzamientos de sellos como Moa Anbessa, I-skankers, Scoops o, cómo no, Partial Records, volvieron al top level habitual. Y hasta Stones Throw, ese sello imprescindible si hablamos de la evolución del hip-hop en el siglo XXI, se sumó a la fiesta con el álbum de Tippa Lee y su versión dub.

Y eso sólo escribiendo de memoria… Si echas la vista atrás en esta página no estarán todos los que son. Pero en cualquier caso, si hay un álbum que no puede quedarse en el tintero, ése es Imaginary People.

El pasado mes de agosto, a propósito del primer single de adelanto de este LP, ya comentamos aquí el talento de Resonators para maridar dub y canción como pocas bandas lo han conseguido. Imaginary People es una rotunda afirmación de ese arte, si bien podría decirse que los/las de Brighton juegan con una ventaja. O más bien dos: Resonators cuenta con un dúo vocal femenino que cubre un registro tan amplio como el de una banda con tres cantantes.

Sirvan como muestra dos temas tan centrales y apoteósicos como “Come Through” y “Papa Daddio”. En el primero es Faye Houston quien conduce una canción con una dinámica y progresión asombrosas, hasta hacernos aguantar la respiración justo antes del punto de no retorno a un minuto del final: más que clímax, orgasmo colectivo.

Por su parte, “Pappa Daddio” parece nacer en la oscuridad del Manchester del 80, rota por la descarga de metales y la irresistible voz de Kassia Zermon, que dispersa en una atmósfera opiácea su inquietante lírica
If you’re gonna lie again / Go ahead and lie again / We could never roam as you do (…) Your laughter was stronger / Than guilty words you’d use / Still Papa / I’ll love ya / In spite of all those crazy things that you’d do (…)
justo hasta que una nueva zona de sombra le hace cambiar de registro. Una interpretación camaleónica para otro tema de antología.

Hay que destacar que el rasgo distintivo de Resonators es la fluida combinación entre esas dos voces femeninas, así como sus líricas sobresalientes. Dos timbres singulares y contrastados que pueden aparecer en equilibrada alternancia, como en “All the paths” y “Trees”, o conjugarse en armonías siempre imaginativas, los dos singles de adelanto, “Healer” e “Imaginary People” (We are one imaginary people / Looking back to see how we began…) así como “Gonna change” (What wild, what stress, what counts / This dark, distrust, this cloud / We’ll shout, we’ll cry, we’ll shake / Trust your instinct to reign again / Let our sanity reign again and again) son buenos ejemplos de ello.

En general, el equilibrio es uno de los grandes logros de la banda, y en este trabajo la mezcla de Darren “Jamtone” Mathers culmina el ensamblaje perfecto de un conjunto de músicos realmente brillantes. También apuntan en esa línea temas como “Right time” o el cálido broche final, “Swing Easy”, que suenan dulces y placenteros y contribuyen a despejar esa ecuación entre profundidad y ligereza que Resonators resuelve de forma gloriosa: Swing easy / Lay it down for sufferers / So it’s easy / No need to look farther…

En definitiva, un LP imprescindible entre los imprescindibles. Cualquiera diría que insuperable, de no ser porque The Constant, su anterior disco, ya lo pareció.

Pd: Sirva también esta reseña para destacar la labor de Wah Wah 45s, el sello que edita a Resonators y despidió 2016 con una gran noticia: el anuncio del fichaje de Soothsayers. Así que aparte de seguir disfrutando de las perlas de su catálago (Hackney Colliery Band, Henri-Pierre Noël, Dele Sosimi…) ya sabemos cuál será, sin ninguna duda, uno de los mejores discos de 2017. Aquí lo comentaremos…

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Reseñas Do the Reggae 15: Dub in Blood / Goma / Ganja Flower

En esta ocasión os avanzamos con mayor antelación nuestras reseñas para el próximo número de Do the Reggae. La razón es que cubrimos tres trabajos editados el pasado mes de febrero que no debéis dejar escapar. Desde el dub primigenio de Phil Pratt hasta el underground estatal contemporáneo de STA, sin olvidar el necesario paso por las british de la mano de G.T. Moore, aquí tenéis una entrega especial para dub heads y oídos inquietos. Disfrutadlos.

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Skin, Flesh & Bones: Dub in Blood (Pressure Sounds, LP/CD)
The Best Dub Album in the World. Éste fue el desacomplejado título elegido por el productor Phil Pratt para la reedición británica de este LP a mediados de los 70. Antes, ya lo había publicado en Jamaica en su sello Sunshot bajo el título original que ahora recupera Pressure Sounds: Dub in Blood.

Podríamos decir que el tiempo ha puesto en evidencia un cierto exceso marketiniano de Pratt, porque con el paso de las décadas, sus construcciones impecables, su cuidadoso tratamiento melódico y su producción detallista son ya una garantía suficiente para cualquier amante del género. En efecto, George Phillips, a quién Ken Lack rebautizó como Phil Pratt, ha ido ganando merecidos adeptos, aunque aún hoy podemos afirmar que permanece injustamente a la sombra de sus contemporáneos más renombrados. Más allá de esta nueva y deseada reedición, su trayectoria merece ser reseñada por su apuesta sin fisuras por una producción musical de la más alta consistencia, ejecutada en sus múltiples grabaciones con los mejores músicos y cantantes, desde sus inicios en el rocksteady hasta la década de los ochenta.

Pratt nació en Kingston en 1942 y como muchos otros se inició en Sir Coxsone The Downbeat Soundsystem, trabajando como box man para “Coxsone” Dodd. En esa época nació su fructífera amistad con Lee Perry y trató de comenzar su carrera como vocalista en Studio One sin mucho éxito. Sin embargo, ese supuesto fracaso le llevó a entrar en contacto con Ken Lack, quién sí editó en su sello Caltone un tema de Pratt, “Sweet songs for my baby”, que alcanzó un éxito moderado y le permitió asomar la cabeza en el mundillo de la producción de esos años. De hecho, su colaboración con Ken Lack le permitió crear su reverenciado sello Sunshot como subsidiario de Caltone, y comenzar así una estelar trayectoria de producciones con los vocalistas más brillantes de la época: Ken Boothe (“Artibella”, “I´m not for sale”), John Holt (“My heart is gone”), Gregory Isaacs (“All I have is love”), Dennis Brown (“Black Magic Woman”), Pat Kelly (“How long”), All Campbell (“Gee baby”), Keith Poppin’s (“Envious”)…

El éxito, ahora sí, le animó a continuar por la senda del roots grabando a los djs más populares, mayoritariamente en Channel One Studios, sobre los ritmos más exitosos de Sunshot: U-Roy (“Real cool”), I-Roy (“Musical air raid”), Big Youth (“Phil Pratt thing”), Dillinger (“Platt skank”), Jah Woosh (“Psalm 21”), Dennis Alcapone (“This is butter”)… Y el mismo éxito le llevó también a fundar sus propios sellos: Terminal, Faith y Chanan-Jah, por destacar alguno de los más rootsys entre los diez que fundó.

En sus colaboraciones también cosechó jugosos frutos. Como ingeniero de sonido trabajó junto a Errol Thompson en el “Marcus Garvey” de Burning Spear. Nada menos. Y junto a su amigo y compañero de fatigas y farras, Lee Perry, grabó en Black Ark “Bobby Kalphat in Dub” y el que quizá fue el primer single de Linval Thompson, “Girl you’ve got to run”, además de colaborar en varios discos de dub del propio Perry, entre ellos “Lee Perry & King Tubby in Dub Confrontation”.

Desde el epicentro de esa trayectoria creativa, que se expande al mundo de la gastronomía (Phil Pratt es también chef y todavía regenta su propio restaurante en Londres) nos llega la reedición de este Dub in Blood, un LP de dub fundacional, compuesto por versiones espaciosas y esenciales de temas de Al Campbell y George Faith grabadas y mezcladas en Channel One por Ernest Hoo Kim y Ossie Hibbert en torno a la rocosidad de Sly Dunbar y otros pesos pesados que conformaron, de hecho, la piel, la carne y el esqueleto del roots reggae de su época: Leroy “Horsemouth” Wallace a la batería; Robbie Shakespeare, Aston “Familyman” Barrett y “Ranchie” McLean, al bajo; “Dougie” Bryan y “Chinna” Smith a la guitarra; Ansell Collins y Ossie Hibbert al órgano; y Bobby Kalphat y “Gitsy” Willis al piano.

¿Qué más podemos pedir? Quizá tan sólo cuatro bonus tracks. Dub en vena y en arteria para equilibrar la tensión y favorecer el riego. Mr. Pratt in full effect!
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STA: Goma (Humo, LP/CD)
No hay ninguna duda de que STA es la apuesta más clara y descarnada del panorama estatal por el dub como espacio de experimentación sonora. Su último LP, Goma, lo reafirma con contundencia y no deja de sorprender por la densa estela de atmósferas y texturas que deja a su paso.

Desde el triunfante y cósmico primer tema, STA no dan descanso, aunque sí pausa, a nuestro sistema sensitivo y emocional. “Corte” es una especie de síntesis de la continua exploración sinestésica que STA acomete con radicalidad en sus trabajos: una balsámica melódica alterna con sintetizadores abrasivos que desembocan en un final agónico. “Goma” hace pensar en una llamada a la oración en el País de Nunca Jamás de un Lee Perry juguetón. Y “Malmo” suena acuosa y cálida como un reconfortante baño de vuelta del viaje.

La cara B comienza en la oscura profundidad de “Fondo” para atraparnos en la pegajosa y persistente línea de bajo de “Splatter”, un corte soberbio que bien podría formar parte de una banda sonora de David Lynch. A partir de ahí, el cierre es también brillante y hasta cierto punto sorprendente. Primero, el delicioso aroma sureño y fronterizo de “Roudof” nos hace soñar con un disco de dub de Ry Cooder. Y después, el “Dennis Dragon” final, acaso el corte más amable del repertorio con cierto aroma naíf a base de vientos desvanecidos y una especie de nyabinghi garajero.

En definitiva, todo un aluvión de evocaciones, sonoridades y visiones en una especie de línea de metro fantasma que nos lleva hasta el primer King Tubby atravesando, aunque sin detenerse, las estaciones de High Tone, Adrian Sherwood, Cabaret Voltaire, Dennis Bovell y Black Ark. Aviso: este tren no admite viajeros que no renuncien a sus zonas de confort.
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G.T. Moore: Ganja Flower (Partial Records, 2×10”)
Partial Records continúa honrando la escurridiza trayectoria de una de las personalidades más singulares y menos clasificables del UK Roots. El compositor, cantante y multi-instrumentista inglés G.T. Moore fundó a comienzos de los 70 sus Reggae Guitars, una de las primeras bandas blancas del reggae británico. Pero también Heron, una banda de folk-rock que pasará a la historia por ser la primera en grabar un disco al aire libre, en un campo cercano al río Thames.

Muchos otros episodios de su biografía demuestran su heterogéneo y prolífico enfoque artístico: viajes musicales a Irán y Jamaica, múltiples colaboraciones y un continuo ida y vuelta entre el Reino Unido, Francia, Holanda y Bélgica involucrado en proyectos de diversos estilos.

Pero por lo que respecta a Ganja Flower basta decir que G.T. regresó a Inglaterra en torno al año 1990 y comenzó a trabajar junto a Rej Forte y Martin Campbell en Channel One UK. Ahí es nada. En 1991 vio la luz The Outsider Meets The Hi-Tech-Roots Dynamics, un álbum de roots instrumental con temas de melódica y dubs, del cual Partial Records extrajo recientemente el brillante “Jerusalem”.

Pero la colaboración con Rej Forte fue más allá, se extendió durante toda la década y las nuevas grabaciones, siempre en Channel One UK, sólo se editaron en cd en 2005, en Jah Works, el sello del propio Jah Rej. Así pues, grandes nombres del roots británico dieron forma a este trabajo, merecedor sin duda de esta reedición en vinilo y formato de doble EP por parte de Partial Records.

El sonido es justamente aquel que podrías esperar de sus artífices: las irresistibles melodías de G.T. y sus atmósferas meditativas tensadas por la cruda y vigorosa producción de Jah Rej. Algo así como un fértil terreno de cultivo a medio camino entre las frescas colinas de Ijahman Levi y la rocosa llanura de Jah Shaka.

Reseñas octubre 2015: Next Cut! / Wolverhampton in Dub / Jerusalem

Volvemos a la carga tras el descanso veraniego. Ya está distribuido el número 12 de Do the Reggae y aquí os dejamos nuestra humilde aportación: las reseñas de tres lanzamientos que vieron la luz en los meses más cálidos del año y no queremos que caigan en el olvido.

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Bunny “Striker” Lee & Friends – Next Cut! (Pressure Sounds, 2xLP/CD)
Nos remontamos a comienzos de verano para repescar el último LP doble de Pressure Sounds, el sello infalible. Una nueva inmersión en el inagotable archivo de Bunny Lee que tuvo como resultado esta compilación pletórica y cruda, repleta de rarezas, mezclas alternativas y versiones inéditas.

La decisión de mantener el sonido directo de comentarios y bromas durante las grabaciones aporta un plus de desnudez al repertorio y transmite la intensa atmósfera de King Tubby’s Studio, donde Bunny Lee grababa voces y mezclas, pero también nuevos patrones de batería para algunos de sus éxitos, como en las versiones incluidas de “Down In A Babylon”, “Death Trap” y “The Gorgon”.

La lista de amigos de “Striker” no tiene desperdicio, pero si tuviéramos que elegir nos quedaríamos (con permiso de Johnny Clarke y la minimalista “Satta Dread” de Wayne Jarrett) con la excelencia de Vin Gordon al trombón en “Enforcement” y “Split Second” y la de Tommy McCook, al saxo y flauta, en “Tapetone Special” y la versión steppers de “Death Trap”.
www.pressure.co.uk
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Capital Letters – Wolverhampton in Dub (Sugar Shack Records, CD)
Hace tiempo que no reseñábamos un larga duración de dub y la ocasión lo merece: a comienzos de año Capital Letters editaron nuevo material después de treinta años y a mediados de octubre verá la luz la versión dub de ese álbum, Wolverhampton.

Sugar Shack Records repite una fórmula ya utilizada con éxito en un caso idéntico: a finales de 2013 la banda Talisman regresó con un nuevo disco tras tres décadas de silencio, y meses después, su álbum I-surrection fue deconstruido por Dave ‘Oldwah’ Sandford en clave de dub setentero.

En Wolverhampton in Dub asistimos a una nueva exploración exhaustiva, más extensa que en el caso anterior, y con un enfoque algo más avanzado y arriesgado. La relectura de ‘Oldwah’ vuelve a ser sorprendente y por momentos adictiva, y le sitúa como dub master asociado a esta segunda, y esperemos que larga, juventud del roots británico, encarnada por el regreso de otras bandas como Black Roots, Black Symbol o Jashwha Moses, además de las dos ya citadas.
sugarshackrecords.bandcamp.com
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G.T. Moore – Jerusalem / Solomon’s Temple (Partial Records, 7”)
En uno de sus lanzamientos veraniegos Partial Records ha vuelto a poner el foco sobre G.T. Moore, uno de los héroes clandestinos del UK Roots y una de sus personalidades más interesantes. “Jerusalem” es una instrumental en clave Far East producida por Jah Rej en 1991 y conducida por una inspirada melódica que reposa sobre arreglos de cuerdas bien medidos. Por lanzamientos anteriores en el mismo sello ya conocíamos el instinto melódico de G.T. y su gusto por las atmósferas abiertas e hipnóticas, como en la versión de este 7” en la que un bajo musculoso toma las riendas y despeja el camino rumbo al templo de Salomón.
partialrecords.com

Reseñas abril 2015 (Do the Reggae 10): Action EP / Inside the Kete Heart / Kojo Hoy

Aquí van tres recomendaciones de Bass Culture para comenzar abril a buen ritmo: el Action EP de Restriction, el esperado LP de Rampalion y un killer clásico de Vin Gordon reeditado por Partial Records. Una vez más se trata de nuestra aportación al próximo número de Do the Reggae, que en breve estará a vuestro alcance en los puntos de distribución habituales.

Vaya nuestra felicitación a los promotores de este proyecto que alcanza ya su número 10. Una cifra que merece una celebración como la que tendrá lugar en Gruta 77 el próximo 10 de abril. ¡Un plan de 10! Podéis consultar toda la información aquí. Y para quien no pueda esperar, tomad nota también, quienes estéis en Madrid, del concierto de Jesse Royal el martes 7.

Bass Culture volverá a las ondas y en formato podcast el próximo 15 de abril. ¡Salud y Roots hasta entonces!

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Restriction – Action (Bristol Archive Records, EP)
Bristol Archive Records vuelve a la carga para celebrar el día de las tiendas de discos, 18 de abril, con otra repesca ochentera para los amantes de las vibraciones heavyweight del UK Roots.

Restriction fue una banda activa entre 1982 y 1986. Inusualmente para la época, la formación era multirracial y contaba también con una voz femenina entre sus vocalistas. Recorrieron la geografía británica con un directo vibrante, como atestigua su única grabación, este Action EP ahora reeditado.

Un nuevo ejemplo de autogestión y música militante para el que contaron con la complicidad de un joven ingeniero que comenzaba a despuntar en Londres: Mad Professor, quien grabó y facturó estos cuatro cortes en clave discomix en Ariwa Studios, a comienzos del 84.

Y lo mejor: esta reedición anticipa un LP con material inédito de la banda. A blast from the past!
bristolarchiverecords.bandcamp.com
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Rampalion – Inside the Kete Heart (Drug Recordings / VPAL, CD)
Si el riesgo de un álbum con ambiciones es resultar pretencioso y el de un álbum conceptual perder frescura o fluidez, Rampalion ha sorteado ambos peligros con la naturalidad de quien escucha con atención su propio latido.

La banda de Barcelona ya sonaba más que convincente en sus trabajos anteriores (Songs ‘bout love and fight y Lost Tapes) pero en Inside the Kete Heart firman un disco luminoso y arriesgado en su fondo y brillante en su ejecución. Más una traducción sonora de conceptos que una simple compilación de canciones, el disco está concebido y meditado en forma circular, como la membrana de un tambor, y suena redondo como la vida misma.

Por más que el mérito resida en el conjunto y en haber dado cuerpo de canción y latido vital a ideas o sentimientos que en muchas ocasiones suenan a tópico vacío, destacan y siguen atrapando los temas del EP de adelanto (“Roots” y “I and I”) y cuesta imaginar un tema inicial más oportuno que “Ancestors”. La progresión alcanza su plenitud ya en el comienzo del segundo tramo. “Happiness” suena melosa y placentera sin complejos ni aditivos. Y “Prosperity” transmite el sosiego de la vida vivida en presente continuo, sin atajos ni autoengaños. Ambas conforman el punto de equilibrio sin el que no es posible el amor, la paz, ni la esperanza, últimos tres temas del disco: “Love”, “Peace” y “Hope”.

Roots cálido, mesurado y dulce. Nada menos. El fruto de la temprana madurez de Rampalion.
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Vin Gordon – Kojo Hoy / Kojo Dub (Partial Records 10″)
Partial Records despidió el invierno con varios lanzamientos en marzo entre los que destaca la reedición de estos cortes magistrales producidos por Vin Gordon en torno a 1980.

Magnético desde el primer acorde de la intro, Kojo Hoy contrasta luminosos vientos y una sugerente flauta con percusiones terrosas y voces rituales sobre la sólida rítmica de Aswad.

Originalmente prensado en 12” en el sello Hugo Music, esta reedición adelantó el deshielo y la floración de 2015 y vuelve a recordarnos que el Roots se baila, preferentemente, descalzo y al aire libre. ¡Bienvenida primavera!
partialrecords.com

Reseña marzo 2014: Partial Records

Publicamos por fin nuestra última colaboración con Do the Reggae, cuyo cuarto número está distribuido en los puntos habituales de Madrid desde el 1 de marzo. En esta ocasión nos ocupamos de Partial Records, el sello londinense del que tanto nos habéis escuchado hablar en nuestras emisiones desde 2013. La reseña que podéis leer aquí es ligeramente más extensa que la publicada en la revista, donde apareció una versión comprimida por falta de espacio.

Partial suma y sigue. Y en las próximas semanas verán la luz nuevos lanzamientos que, por supuesto, podréis escuchar también en Bass Culture, quizá desde la próxima emisión, el miércoles 19…

Partial Records for No Neutral People! Stay tuned, stay roots!

Partial-Records

Partial Records: Suma y Sigue
Partial Records es un sello con base en Londres que en su primer año de vida ha lanzado nada menos que once referencias imprescindibles entre grabaciones recientes y joyas británicas de la gloriosa década de los 90. Imposible destacar una sola entre todas las ediciones surgidas de la colaboración entre Liam y ese tótem del uk roots contemporáneo llamado Dougie Wardrop.

Todo comenzó en febrero de 2013 con el alegato de Dixie Peach contra el “Financial Terrorism”, al que siguieron dos rompepistas a cargo de Danny Red y S’Kaya y el primer 10” del sello, ya en verano, a cargo de Nucleus Roots y Don Hartley.

El tiempo del revival noventero llegó a partir de junio con lanzamientos de temas nunca antes editados en single de Alpha & Omega, Vibronics y Bush Chemists.

Y 2014 vuelve a arrancar con fuerza con King General y Cian Finn cantando sobre un mismo ritmo, en sendos 7”, y la edición en single de otra joya de los 90: el “Who are you” de Mene Man con Seventh Sense Band.

Por todo lo anterior en conjunto y porque cada una de las referencias es digna de una reseña propia, Partial Records se merece este espacio y toda nuestra atención en 2014.

Bass Culture 22.01.2014: Roots Reggae, New Releases, Entrevista ACR: Reggae is a Mission

Volvemos a la carga una semana más desde la Ventilla Tropikal con Bass Culture Reggae Radio Show.

Hoy os ofrecemos mucha Roots Music en la primera parte del programa, de productores como Derrick Harriott, Coxsone, Jack Ruby, “Chinna” Smith, Stafford Douglas, Hookim o Delroy Wright.

En el ecuador de la emisión conversamos con Lalo Flores, de la Asociación Cultural Reggae (ACR), quien nos explica una de las nuevas líneas de trabajo impulsadas desde este colectivo: el proyecto “Reggae is a Mission”. Os animamos a leer su manifiesto y participar:
http://reggaeisamission.acreggae.com/

Y finalmente os presentamos el disco de Lee Thompson Ska Orchestra y nuevas producciones de sellos como U-vibes, Capra, Partial Records y Operation Records, con quien cerramos el programa en clave de pre-release de la nueva producción de Don Fe con Ricky Grant.

Todo ello sazonado como siempre con nuestra agenda de eventos y social-militante.

¡Esperamos que lo disfrutéis!

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BASS CULTURE REGGAE RADIO SHOW 22.01.2014
Dennis Brown – Concentration / Vers 3 (Move & Groove, 10″)
Jennifer Lara – Natural Misty / Version (Studio One, 7″)
Jack Ruby & The Black Survivors – Every Knee Shall Bow / Version (Wolf, 7″)
Soul Syndicate Band – Kings Highway / Kings Highway Version (Archive Recordings, 7″)
Tony Tuff – Rumours of War / Dub (Art & Craft, 12″)
The Ventilators – Soldier of Jah, extended (Vinyl Suply, 12″)
Al Campbell – Jah Army, extended (Deeper Knowledge, 10″)
Barrington Levy – Juggling Soldier / Version (Live & Learn, 12″)
Entrevista ACR – Reggae is a Mission
Lee Thompson Ska Orchestra ft. Bitty McLean – Fu Man Chu (Axe Attack Limited)
Djemetta & U-rie – Time Is Now / Version (U-vibes)
Junior Clarke / Ranking Ibex – Sufferation / Too Many Sufferers / Dub (Capra Disco Ibex, 12″)
Agenda Quincenal
Cian Finn / King General – Big Official People / Strictly Love / From Jamdown To Stamford Hill Version (Partial Records)
Ricky Grant / Don Fe – Mount Zion Step / Dubbing to Mount Zion (Operation Records, pre-release)

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Bass Culture 18.12.2013: Best International 2013 Productions

Una vez más dedicamos el último programa de diciembre a las mejores producciones internacionales del año que acaba.

Una selección subjetiva y nada fácil, porque es imposible condensar todo 2013 en un programa de tan sólo dos horas. No obstante, aquí tenéis los cortes y sellos que más nos han hecho vibrar durante el año.

Comenzamos con algunas reprensas de etiquetas como Pressure Sounds, Iroko, Only Roots, Ranking Joe y Archive Recordings. A falta de incluir otros como Deeper Knowledge, Dub Store o Gold Shop, al menos los citamos aquí como sellos que se emplean a fondo en la reedición de material de primera calidad.

Especialmente difícil ha sido seleccionar las mejores producciones del año. La verdad es que siempre se nos queda algo en el tintero, pero además de lo que podréis escuchar en el programa, os mencionamos algunos artistas y productores que también habíamos seleccionado y que se nos quedan fuera por falta de tiempo: Jessy Royal, Meta and The Cornerstones, Stand High Patrol, Mungo’s HiFi, The Lions, Sandollars, Goldmaster All Stars, Soothsayers, Bababoom HiFi, Weeding Dub, Control Tower, Ackboo…

Esperamos que disfrutéis tanto como nosotros de esta personal y humilde selección. Pasad buenas fiestas y no os perdáis el primer programa de 2014, con las mejores producciones del ámbito estatal en 2013!!!

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Bobby Kalphat – Terminal Rock / What About the Half version (Pressure Sounds)
Carlton Coffie – Chant Away (Iroko 12″)
Augustus Pablo – Power of the Trinity / Dub (Rockers / Only Roots 12″)
Dennis Brown – Bubbling Fountain / Dub (Ranking Joe 12″)
Christopher Hewie – Longtime Rasta Did a Waan You (Kris Kris /Archive Recordings 12″)
The Mighty Lions – Bring Them Sound / Dub Them Sound (KA Records)
Obidaya – Sweet Reggae Music / Sweet Dub Music (by Dubmatix) (Obidaya / Musicast)
Rod Anton & The Ligerians – Healin’ Dub (Wall On Stage)
Talisman – Hey Yout’ / Melodica version (Sugar Shack Records)
Mo’Kalamity & The Wizards – Strange Thing (Sofía-Thea Records)
Milton Henry – Rastafari Cannot Die / Branches and Leaves Dub (Iroko)
Vernon Maytone – Foreign Life / A Nuh Bed Rose ft Ricky Chaplin (Uniteam Music)
Jah 9 – Steamers a Bubble (Hit Bound Records)
Agenda Quincenal
Earl16 & The Producers – Natty Farming / Farming Version (Iroko 7″)
Robert Dallas – Tradition / A Seeking Version (Jamtone 7″)
Raphie, Hi Tech Roots Dynamics – Oh My Brother / Dub (Log On)
Danny Red – Crack Seller Man / A Cracking Version (Partial Records 7″)
BDF – Juggernaut / Part 2 (One In the Spirit 12″)
Prince Jamo / Don Fe – Chant a Psalm / Dub Cut 2 (Operation Records 10″)
Jah Marnyah – I’n’I Nah / Dub (Amoul Bayi 12″)
Kibir La Amlak ft. Ijah Salomon – Joshua’s Anthem (Salomon Heritage 12″)

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